竹雕艺术：化竹为万象

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竹雕艺术：化竹为万象

中国是世界上最早使用竹制品的国家，所以竹雕在中国也由来已久。竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹还是高雅、纯洁、虚心、有节的精神文化象征，古往今来，“人生贵有胸中竹”已成了众多文人雅士的偏好。

赵汝珍在《古玩指南•竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅，却颇为精妙。

浮雕扇骨

竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。竹雕发展到明清时期大盛，汉族竹刻家们雕刻技艺的精湛超越了前代，涌现了“嘉定三朱”等诸多竹雕大家。在中国工艺美术史上独树一帜，也是汉民族族宝贵的艺术财富。

竹雕西园雅集图杯

竹雕早期通常是将宫室、人物、山水、花鸟等纹饰，刻在器物之上。而且存世的竹雕制品也很少，目前所见的多为明清两代的传世品。明清时期的竹雕制品，雕刻技艺的精湛，早已超越了前代。

竹雕西厢人物笔筒

明代的竹雕风格大多浑厚质朴、构图饱满。刀工深峻，而且线条钢劲有力，图案纹饰布满器身。清代前期的竹雕制品带有明代的遗风，但表现技法更为丰富多样，浅刻、浅浮雕的技法同时并用。

紫竹留青扇骨

竹雕高士人物笔筒

丨辨别方法丨

一看表面“包浆”。按照收藏大家马未都先生的说法，“包浆”又称“宝浆”，南方称之为“皮壳”，是老物件表面因时间悠久自然氧化而形成的一种表面类似角质的氧化层。竹雕老件包浆的光泽是一种自然柔和、火气全消的宝光，是悠悠岁月留下的一种历史痕迹，予人虽经岁月磨难却始终宠辱不惊的感觉，从中自可悟到岁月沧桑之感。包浆与污垢毫无关系，目前文物市场上许多似懂非懂或别有用心的经营者经常将包浆和污垢混为一谈，混淆视听，误导初学者；部分水平低下的所谓的“老玩家”亦是人云亦云，以道听途说之言论大放厥词，使闻者不知所云，此风确不可长。以15倍以上放大镜看竹雕老件表面，可发现不规则交错、深浅不一的自然磨擦痕迹，其平面竹丝、竹肉呈明显老旧感。

竹刻山水笔筒

二看表面色泽。竹雕老件表面色泽浅黄、棕黄、棕红、褐红色，这是当初基本上在雕刻前都对原料作染色防腐处理，再加百年以上把玩摩挲，就像日常生活中竹椅、竹席器物，因长久使用所呈现自然色泽及光泽，在常磨擦与死角间会形成浓淡之分，且中间多有过渡色，竹皮表面色泽会比竹肉凹陷部分深。新仿竹雕颜色均为新染，色泽一致，无浓淡之分，更无过渡色，显得不自然。新仿竹雕因竹皮部分硬度密度大，不易着色，故竹肉凹陷部分颜色比竹皮表面色泽深，且竹皮部分颜色经过一段时期会逐渐褪色。

竹根雕瘦骨罗汉

三看表面手感。以手仔细摸抚雕件表面，通过新老比对，你会发现区别甚大。老件竹雕经上百年使用把玩，你会发现手感柔顺、滑不涩手，无剌手感；新仿竹雕因时间短的原因，棱角分明，摸过普遍会有扎手感。

竹根寿字摆件

四看岁月痕迹。老件竹雕经上百年使用，在雕刻凹处会日积月累留下污垢，此污垢相当结实，基本与雕件形同一体，以针挑也不易去除。新仿竹雕多以鞋油、黑墨或黑蜡填入掩盖，针挑时感觉较软，用清洁剂喷洒后，以牙刷刷过很容易去除。

竹雕小香炉

五看竹雕断面。老件竹雕因竹丝硬度密度比竹肉大，经上百年以上风化、热胀冷缩及湿度变化，使竹丝断面的点突出竹肉相当明显，岁月越久落差越大，以15倍以上放大镜看老竹雕竹丝的突出点，根据时间不同，分别呈晶莹透明及半透明状，形如鱼卵，色如琥珀，如是明末以前老竹雕，其竹丝顶端往往呈破裂凹陷状。新仿竹雕断面看新，竹丝断面的点与竹肉在同一平面，并无突出情形，竹丝断面的点没有晶莹半透明感。