传统雕刻品种繁多,意趣各具,今个便来说一说其中的黄杨木雕。
黄杨木雕之基础
“欲善雕作,必先择木”,要讨论黄杨木雕,必然得从黄杨木开始说起。
黄杨木为传统器具制作的常用木材之一,为常绿灌木,四时不凋。又名千年矮,因其生长速度极其缓慢而得名,传说每年只长一寸,大料难寻。
不少古籍中均有提及,如《闲情偶寄》中写道,“黄杨每岁一寸,不溢分毫,至闰年反缩一寸,是天限之命也”。
黄杨木芯材、边材并无明显区别,色呈淡黄,有“象牙黄”之俗称。并且,随着年代的推移,其色由浅转深,富有古朴美感。
得益于黄杨木生长缓慢,其木质纹理细实,温润光洁,不易开裂,适宜精雕细琢,常用以制作中型文玩陈设如印章、笔筒、梳具、手珠等物。
而又因其色彩艳丽,佳者色如蛋黄,与深色木材互相映衬,异常美观,故而也常作为镶嵌装饰材料或底座出现。
黄杨木雕之历史
黄杨木的使用时间甚早,据考古发现,早在西汉时期便已流行黄杨木制作的梳篦,而后一直沿用,因其具有“治头痛、止痒去屑”等功能,深受古人之喜爱,为梳篦用具之首选。
湖南长沙马王堆西汉墓、安徽霍山县西汉木椁墓均有黄杨木梳篦陪葬。
下图即为马王堆西汉墓出土的黄杨木篦,宽度仅有五公分,却有74根齿,雕刻之细密均匀程度令人叹服,可见当时制作技术已较为成熟。
而后由于佛教传入,南北朝大兴土木建造寺院,建筑装饰也逐步受到了影响,并带动了木雕技艺的进步与提高,黄杨木雕也随之发展。
唐宋时期,木雕工艺品大量涌现,黄杨木作为硬木类材料,因其色泽鲜亮、木质坚韧、木纹细腻,且打磨后光亮圆润,常常被用以雕刻精巧细致、结构复杂的木画作品或是印刷中的精细文字以及插图中的雕版。
宋朝时期,小件木雕尤为流行,黄杨木作为雕刻的常用木材,常常雕刻作人物、花鸟、龙凤等形象,且经匠人的不懈努力,黄杨木雕逐渐朝着以欣赏为主工艺品方向而发展。
及至元代,黄杨木雕技艺已发展得较为成熟,并开始成为一门独立的工艺品脱颖而出,以供古人陈列欣赏。
故宫博物院藏有的元代黄杨木雕铁拐李,为我国现存年代最为久远的黄杨木雕人物像。
其服饰刻画沿用了唐代石刻中流行的偏重衣纹雕刻的键陀罗式艺术风格,光秃的前额凸起的形象也是仿照了宋元时期雕刻和绘画中罗汉的主要特点。
从明清时期开始,黄杨木雕逐渐进入鼎盛时期,此时期的黄杨木雕品种尤为广泛,从小型摆件到佛珠、印章、文房用品乃至家具均有涉及。
最为昂贵的是镶嵌在红木、紫檀等家具上用于装饰,还有将黄杨木与象牙、鹿角等雕刻成各种浮雕图案作点缀的。
随着匠人技艺的不断积累和提升,圆雕、镂雕、浮雕等各式技法运用娴熟,黄杨木雕作品构造从粗放简单转变为精美丰富,并形成独特的艺术风格。
从原来服务于装饰的配角地位,转变为独立自主的艺术品。
特别是以人物题材为主的黄杨木雕,开始成为宫廷贡品、达官贵人们喜爱的收藏品。故宫博物院藏有的黄杨木雕就有不少人物题材的,如黄杨木雕观音像。
身形微侧转,衣袂轻扬,于不经意间显露出神采。其面容安详,微合双目,如入物我两忘之境,澄明一片。
衣纹的处理繁复而华丽,将衣衫的质地、垂感等都很好地表现出来,成为整像的画龙点睛之笔。
黄杨木雕之种类
黄杨木雕大致可分为观赏类、赏用类、装饰类以及宗教类。观赏类大多依照黄杨木形体进行雕琢,可作如意、山子摆件、瑞兽摆件等,题材丰富,艺术表现力强。
赏用类则是既有欣赏价值,又有实用功能,如镇纸、砚台盒、笔舔、笔筒等。
此类木雕一般在满足实用需求的前提下,进行雕刻(一般以浮雕为主)装饰美化,其装饰题材根据使用者而定,如文人雅士,则采用有深意的历史故事或蕴君子之气的梅兰松竹图案等。
比如故宫博物馆藏有的黄杨木雕梅花纹笔筒,便是取梅傲雪凌霜的高洁坚强之气。
装饰类多指以黄杨木雕作局部装饰的家具或文房器,黄杨木大料难得,大多是利用其天然而成的黄金般鲜亮色泽及细腻纹理,作为紫檀、黄花梨、红木等家具的镶嵌材料。
当颜色鲜郁的黄杨木与色泽沉稳凝重的木料相搭,高雅贵重,形成强烈的反差对比,大大增强了视觉效果,此做法盛行于明清两代,并深受帝王之青睐,明清两代济南府许多御用紫檀几卷均采用黄杨木来镶嵌。
宗教类属于观赏类的一个特殊分支,黄杨木雕服务于宗教已久,主要以佛教为主,有佛像、佛座、佛珠、经盒等工艺品。
据史料记载,雍正皇帝酷爱木质文玩佛珠,且常赏赐朝臣以黄杨木制的佛珠。
总而言之,仅从分类一项便可知黄杨木雕的丰富性,成于其自身色泽与肌理,兴于人工技艺与时代审美,黄杨木雕之妙,历久弥新,
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