乾隆皇帝与郎世宁：超越欣赏的艺术共鸣

明朝那会儿，还有不少洋面孔往咱中国跑，带来了不少稀奇古怪的洋玩意儿，也带走了咱们的文化种子。

可到了清朝，尤其是康乾盛世前后，国家的大门渐渐关紧，对于想进出的外国人，规矩多了，门槛高了。1757年，乾隆要求把外国人的活动范围限制在广州。

许多传教士都被请了出去，教堂也被拆了不少。但就在这么个环境下，有个人不仅留下了，还成了皇帝身边的红人，这人就是郎世宁。

郎世宁，一个出生在艺术天堂米兰的外国人，26岁那年，他跟着一帮传教的兄弟姐妹，漂洋过海，一路风尘仆仆地来到了咱们中国。

先是在澳门学会了说中文，学会了怎么行礼作揖，然后就被引荐到了紫禁城，当上了宫廷画师。那时候，康熙老爷子岁数大了，不太爱看画，郎世宁的主要任务就成了教宫里的中国画师怎么玩转油画，给他们上起了西方绘画速成班。

等到雍正爷上台，郎世宁的好日子才真正开始。他画的《聚瑞图》、《八骏图》，栩栩如生，连颜色亮度都合着皇帝的胃口调，雍正爷看了直夸好。

郎世宁

郎世宁的画，那真是细致入微，连马儿的毛都能一根根数清楚，《百骏图》就是他的得意之作，描绘的是皇家马厩中的骏马，马匹姿态各异，背景伴有精致的自然景色或皇家园林景观，强调的是画面的装饰性和观赏性，这里您可以和徐悲鸿气韵生动的八骏图对比观赏一二。

徐悲鸿

郎世宁还琢磨出中西画法最大的不同就在于“透视”，他还特意写了本书，叫《视学》，给咱们中国的美术理论添了把火。

不过，雍正爷对洋人还是有点戒心，郎世宁就没机会给皇上画像。倒是后来的乾隆爷，那可是个艺术发烧友，对郎世宁的画是真爱。乾隆一上位，郎世宁就成了御用画家，那圆明园里的壁画，超大尺寸的这种，都是郎世宁带着徒弟们一笔一划勾勒出来的。

乾隆爷还喜欢上了西方的科技玩意儿，喷泉啊、天文啊，样样新鲜。郎世宁虽然不会造喷泉，但他人脉广，给乾隆爷介绍了能工巧匠，还设计了那些西洋景，比如长春园的大水法。

长春园的大水法

那时候没有相机，想要留住美好时光，全靠画家的手艺，郎世宁就是那个时代的“照相机”。

乾隆皇帝自小就爱琴棋书画，对画画特别上心。郎世宁来了以后，俩人一拍即合，成了艺术上的知己。乾隆经常下了朝就往郎世宁那儿跑，看人家画画，比去后宫还积极。郎世宁呢，也把乾隆的日常，不管是宫里开party，还是打猎、带兵，都细细地画了下来。

说到这儿，您可能好奇，郎世宁给乾隆画过像没？这事儿还真挺微妙。您知道，古代给皇上画像那可是个危险活，画得不像吧，不行；画得太真吧，万一皇帝不满意，那可是要掉脑袋的。郎世宁虽然是洋人，但也懂得“伴君如伴虎”的道理，就算自己画技高超，也绝口不提给乾隆画像的事。

可在乾隆生日宴的时候，还是有大臣提议了，乾隆一琢磨，行，那就来一幅。

接到任务后，郎世宁没有完全按照西方油画那种逼真的手法去描绘，而是适度地融合了中国工笔画的技法和审美特点，力求在尊重现实的基础上，更加注重表现皇帝的威严与尊贵。

郎世宁巧妙地通过皇帝的姿态、服饰的华丽以及背景的布置，营造出一种超越现实的、理想化的帝王形象，既满足了皇帝对于自己形象的理想化期待，又不失真，展现出皇帝的英明神武。于是就有了下面这幅《乾隆半身冬装像》，乾隆看了很满意。这画里的乾隆，既有皇帝的威严，又带着几分体恤百姓的温情，和电视剧里的形象不太一样，但更贴近乾隆心里的那个自己。

乾隆皇帝对郎世宁的画不仅仅是欣赏，更有一种知音难遇的感慨。每当他站在郎世宁的画前，总能感受到一种超脱于权力之外的纯粹与共鸣。

郎世宁画乾隆，不是为了讨好，他是真心热爱画画，追求真实，远超简单的逢迎之意。乾隆呢，也喜欢这种实在，毕竟听多了奉承话，偶尔来点清新之风，那感觉不一样。

郎世宁还画了许多作品，圆明园里那些美丽的画卷，故宫里孝贤皇后的画像，都是他的手笔。画中的孝贤皇后温婉端庄，细腻的笔触让人仿佛能感受到她的气质与风华。

《清史稿》，这是记录清朝历史的重要文献，里面也提到了郎世宁，称赞他的画技无人能及，说他画中的人物每一个都生动传神，比真实的还要鲜活几分。

郎世宁在1766年去世了，78岁的他在京城外安眠，结束了他与中国三个皇帝的奇妙缘分。